大侠胡金铨

艾米·波勒将执导纪录长片[露西尔与戴斯](Lucy & Desi，暂译，工作名)。[海豚湾]编剧马克·蒙雷操刀剧本。该片讲述知名喜剧演员露西尔·鲍尔与丈夫戴斯·阿纳兹之间的个人生活与职业合作。露西尔·鲍尔是美国著名的喜剧演员，在她的一生中，她一直活跃在电影、电视、舞台、电台等各种媒体上，成为了美国文化一个时代的象征。她与戴斯·阿纳兹于1940年结婚，1960年离婚，育有两个孩子。

这是一部关于玛莎·斯图尔特的权威纪录片，包含了一系列与这位偶像本人的坦诚访谈。从她在华尔街的早期起步到成为最早的网红，斯图尔特在每个十年中不断重塑自己。

在人生的最後一場旅程中，曾榮獲奧斯卡終身成就獎的知名劇作家尚克勞德卡葉爾（Jean-Claude Carrière）回到西班牙，向我們講述了他終其一生最愛慕的一代畫家－哥雅（Francisco de Goya）。                                                                      　　在旅途中，卡葉爾的私密回憶卻逐漸湧現，除了傳奇名導路易斯布紐爾（Luis Buñuel）與超現實主義的樣貌不時縈繞心頭，更有哥雅畫作中充滿希望的現代感：他的畫作中不僅擁有這種感受，並展現了戰爭、移民、殘疾（哥雅本身為聽障者）等主題，更有對「渺小人們」的憐惜，以及這個瘋狂世界的烙印。                                                                      　　如同作家馬勒侯（André Malraux）所描述，哥雅「既是最後一位古典畫家，也是第一位現代畫家」。這趟旅行的終點來到了哥雅的居所，卡葉爾也悠遊徜徉在他無數的畫作裡。                                                                      　　➤ 榮獲ARCA藝術電影獎最佳影片大獎                                                                      　　➤ 坎城影展「坎城經典」單元正式入選                                                                      　　➤ 榮獲坎城影展金眼睛獎競賽片                                                                      　　➤ 奧斯卡終身成就獎得主 尚克勞德卡葉爾 隆重演出

試當真以8個月時間紀錄一位過去只靠「天才波」的文憑試考生滕毅康，備戰公開試到放榜的心路歷程，在許賢串連各個補習名師加以催谷的情況下，可否在開考前4個月，成功追趕中四至中六未曾搏盡的進度，繼而順利考入大學？同時，曾是末代高考生的許賢以半工讀身份報考文憑試，從實戰中了解現今考生面對的困難及香港教育制度問題，亦透過考試解開埋藏於內心十年的公開試鬱結。

Paradise (working title) by Alexander Abaturov, who shot his movie in the Sakha Republic alongside Director of Photography Paul Guilhaume, in an area where huge spontaneous fires break out.

日本电影导演小津安二郎是国际影坛上备受尊崇的大师，欧美和亚洲的不少导演都表达过受到他的作品启发和影响，德国的维姆·文德斯就是其中之一。1982年文德斯在罗马一次放映会上，选择了小津安二郎的《东京物语》作为对自己电影工作有特别影响力的作品来播放，并触发拍摄这个属于自己版本的“东京物语”的念头。文德斯表示并非本着朝圣的心态“寻找小津”，纵然他相信小津的留世作品最有资格被摆放在电影艺术的殿堂。他之所以推崇小津，是因小津“在掌握了经由美国推展及至全球的电影的语言后，竟能反过来从中调制出一种完全个人的景观；在拍摄某样事物时，能让事物保存原有的身份”。文德斯总结对小津的赏析，在片初把电影的本质界定为“提供一个这个世纪人类的真实和可行的图像，从而让人能够认清自我”。                                                                      　　寻找小津的片名Tokyo-Ga其意指东京画，是维姆·文德斯对小津致敬之作，他在八十年代中期亲自跑到日本去追寻小津的足迹，以日记手法纪录他对东京这个城市的感觉。此片对照了小津镜头下的东京，以及三十年后的东京，在拍《寻找小津》时，文德斯笔触显得平淡，几乎仿效了小津当年的拍法。

台灣本土文學詩人吳晟，有「國民詩人」之稱，以吳晟為傳記主角的「他們在島嶼寫作」文學紀錄片《他還年輕》，正式發布海報、預告，將於9月2日在全台上映，片中貼身記錄吳晟投入廣袤土地的情懷。                                                                      　　吳晟創作貼近生活、靠近土地自然，透過書寫台灣人、敘述台灣事、描繪台灣景的創作意念，充分表達台灣在地的原鄉情懷。其詩作〈負荷〉原創作於 1977 年， 3 年後被選為國立編譯館版本之課文教材，從此「甜蜜的負荷」變成親情的代名詞，40 餘年來，持續感動每一代的台灣人。在紀錄片《他還年輕》中，傳主吳晟感性地說：「讀詩還有感動，就表示生命還有熱情。」                                                                      　　紀錄片《他還年輕》自 2017 年起，以超過3年時間長期駐點的拍攝策略，跟著吳晟穿梭彰化鄉間、踏查濁水溪生態，亦飛住美國愛荷華回憶參加寫作班心情，至溫哥華拜訪亦師亦友的作家瘂弦，動人呈現吳晟與家庭、友人間的情感流動與影像語言。本片拍攝期間恰逢〈負荷〉的主人翁、也就是詩人的女兒吳音寧身陷北農事件風暴，這期間詩人無法寫詩，只能在面對生命最大挫折與衝擊中，勉強於谷底執筆記錄事件始末，寫成《北農風雲》一書。本片記錄了詩人這兩年多的心情轉折，從憤怒、焦灼、掙扎，到重生與昇華，遂見證了詩是濁世最終的救贖。                                                                      　　詩人吳晟紀錄片《他還年輕》片名的故事，來自於這位「國民詩人」在邁入21世紀階段，從2001至2014年的詩作選集名稱。吳晟謙稱，由寫作累積成著作的進度實在不容易，近年來他仍持續發表作品，今年也有新書持續推出，紀錄片《他還年輕》見證了「詩人不老，鬥志不滅」的年輕精神。                                                                      　　導演林靖傑11年前即因拍攝以作家王文興為主的「他們在島嶼寫作」文學紀錄片《尋找背海的人》獲得關注，不但獲得台灣國際紀錄片雙年展「國際長片競賽優等獎」，也入圍金馬獎最佳紀錄片，並獲得最佳剪輯獎。林靖傑這次再度應邀擔任「他們在島嶼寫作」系列最新電影《他還年輕》導演，緊跟著吳晟的身影腳步，不但記錄了他對台灣土地的關懷，也透過攝影機，讓大家看見詩人在動筆的感性，以及筆下「最甜蜜的負荷」之由來。

六名童年时被天主教神职人员性侵的男子走到一起，开展一个受戏剧治疗启发的实验。他们根据记忆、梦境和经历创造了虚构的场景，意在探索教会的仪式、文化和等级制度，以及这些因素如何导致他们在被虐待时无人吱声。

羅伯巴拉德發現了鐵達尼號，將海洋最深處的秘密展現出來，這些發現背後的故事同樣令人著迷。